le grand acteur Marcello Mastroianni aurait fêté cet année ses 100 ans ! Pour lui rendre hommage nous organisons au Cinéma Louxor, avec la Marie du 10e arrondissement de Paris et la Bibliothèque Universitaire de Bologne, une exposition photos de Rodrigo Pais : MARCELLO MASTROIANNI 100 ANS. L’expo ouvrira ses portes demain 28 septembre, jour de son anniversaire.
Dans le cadre de l’expo, le Louxor Palais du Cinéma, met en place une séance spéciale du film NUITS BLANCHES de Luchino Visconti ITA 1957 VOSF avec M. Mastroianni et M. Schell Lion d’argent -Festival de Venise 1957
Tarif préférentiel : LES ATELIERS CRIBEAU Vous pouvez d’ores et déjà acheter vos places !!
A la découverte du patrimoine des bâtiments des institutions italiennes à ParisFlânerie « Lycée Leonardo da Vinci » (ancien Hôtel Monttessuy) l’Art Nouveau de Jules Lavirotte et l’architecture maçonnique du début du XXe siècle Au programme pour cette deuxième flânerie, en compagnie de notre « maitre flâneur » Bruno La Brasca et de l’architecte Giuseppe Giglia, une visite au “Lycée Leonardo da Vinci”, édifié en 1899 par Jules Lavirotte pour la comtesse Pauline de Monttessuy (1825-1905) sur l’emplacement de l’ancien hôpital militaire du Gros-Caillou et devenu “Casa del Fascio” après l’acquisition en 1930 par le gouvernement italien fasciste.
– Visite des Façades, de l’escalier et du théâtre au RDC.
– Possibilité de visite des salles des prof avec vue sur l’accès au combles (à confirmer)
– Commentaire architecturale de l’histoire du bâtiment : Façade principale, façade arrière sur square Rapp, RDC et Étages. (Giuseppe Giglia)
– Les habitants de l’Hôtel Particulier / la Casa del Fascio / l’École italienne. Découverte du quartier de l’Art Nouveau à Paris avec notre “maitre flâneur” Bruno La Brasca.
Cette flânerie s’inscrit dans le cadre d’une série de promenades architecturales et historiques visées à la découverte du patrimoine des bâtiments des institutions italiennes à Paris, habituellement fermés au public Le samedi 1er juin à 16h RDV : 12 rue Sedillot – 75007 PARIS Pour renseignements : lesateliersdecribeau@gmail.com
après les vacances de février nous vous proposons un programme très riche et intéressant !
Flânerie « CALVINO HABITE PARIS OU HABITE À PARIS » Le samedi 2 mars à 15h
Présentation du livre « ERAVAMO IL SUONO » Rencontre avec l’écrivain Matteo Corradini. Modérateur : Bruno La Brasca Le mardi 5 mars à 19h30 – Librairie Tour de Babel
Présentation du livre « AU CŒUR DES MAISONS » de Donatella Caprioglio Le 6 mars à 18h30
Flânerie « CALVINO HABITE PARIS OU HABITE À PARIS » en compagnie de notre Maitre Flâneur Bruno La Brasca, Un itinéraire potentiel de Calvino/Palomar, « flâneur » et observateur, qui regarde le monde et les choses avec autant d’attention que l’astronome regarde les étoiles.
Le samedi 2 mars à 15h RDV Fontaine Saint-Sulpice, devant l’Église Saint-Sulpice
Réservation obligatoire Malheureusement, lors des dernières flâneries, beaucoup de gens qui avait réservé ne se sont pas présenté au RDV, sans même prévenir. Il s’agit d’un manque de respect à notre égard et surtout à l’égard de M. La Brasca. Nous nous voyons donc obligés à refuser dorénavant le règlement sur place.
ERAVAMO IL SUONO » Rencontre avec l’écrivain Matteo Corradini. Modérateur : Bruno La Brasca.
Un roman sur les musiciennes de l’orchestre de jeunes filles d’Auschwitz.
Dans une école de musique, de nos jours, sous la direction d’un professeur énigmatique, un groupe de jeunes filles prépare un spectacle-concert à la mémoire de l’orchestre de jeunes filles d’Auschwitz. Le professeur a demandé à deux élèves de ramasser des coquillages sur la plage « pour se préparer au mieux ». Le jour de la première répétition, le professeur donne un coquillage à Anita, la jeune fille protagoniste du roman. Lorsqu’ Anita pose son oreille sur le coquillage, un événement inattendu se produit : le passé et le présent se touchent et les femmes de l’orchestre de l’époque se racontent aux jeunes filles d’aujourd’hui.
L’orchestre féminin d’Auschwitz était composé de 47 femmes. Dans ce roman, huit d’entre elles racontent leur histoire. Elles sont sept, comme les notes de musique, plus une octave, le chef d’orchestre. Huit personnalités qui se distinguent par leur talent, leur détermination et leur courage. Huit protagonistes unies par un même destin : être des femmes et musiciennes déportées à Auschwitz entre le printemps 43 et l’automne 44, au moment où les nazis ont inclus les filles capables de jouer dans l’Orchestre féminin du lager. En faire partie a permis à beaucoup d’entre elles de rester en marge de l’horreur des camps et de sauver leur vie. Des filles de toute l’Europe ont participé à cet ensemble, avec des origines différentes et des histoires aventureuses et bizarres, mais aussi pleines de douceur et d’ héroïsme…
Le mardi 5 mars à 19h30 Librairie Tour de Babel 10, rue du Roi de Sicile 75004 Paris
Le mercredi 6 mars à 18h30 Siège de Monte Paschi Banque 11, boulevard de la Madelaine 75001 Paris
Chers amis et adhérents, PROMENONS NOUS AVEC MOLIÈRE!
Cette flânerie « moliéresque » sur les pas et les mots de Jean-Baptiste Poquelin, en compagnie de Bruno La Brasca, nous plongera dans le Paris du théâtre marqué par présence et « l’arte della commedia » des comédiens italiens. Elle sera « l’ouverture », d’un atelier théâtral itinérant qui, tout au long de l’année, permettra à tous en lecture et « en jeu » de décliner certains dialogues des grandes comédies du répertoire théâtral.
RDV le 17 février à 18h30 à la Fontaine des Saints Innocents. (Métro Châtelet/Les halles)
Flânerie Promenade avec Molière ! Le jeudi 17 février à 18h30.
Deux hommes, un blanc et un noir. Le Noir est un de ces migrants qui, par dizaines de milliers, au risque de leur vie, se pressent aux frontières de l’Europe pour chercher refuge, fuyant devant les quatre cavaliers de l’Apocalypse de Saint Jean. Le Blanc est celui qui pourrait lui accorder l’asile. Le Noir n’est-il qu’un pauvre bougre, comme il y en a tant, qui traversent la Méditerranée? Un mythomane victime de son propre délire mystique ou bien vient-il encore une fois par son martyre accomplir la mission que lui a confiée le Père? “Je ne suis pas venu de mon plein gré. C’est le seigneur mon père qui m’envoie. Je suis venu accomplir sa volonté”. Des radeaux remplis de désespérés risquant le naufrage, le cadavre d’un enfant étendu sur une plage: ce sont là des images que la télévision diffuse quotidiennement dans nos maisons, entre deux interruptions publicitaires, au risque d’annuler, par l’accoutumance au spectacle de la douleur, la pleine conscience des événements. Le théâtre peut et doit recourir à la parole pour raconter et donner une vision différente de cette tragédie historique. Sur la scène du “Christ clandestin”, le Noir et le Blanc se confrontent comme dans les anciens “morality plays”, proposant à nouveau le conflit entre le Bien et le Mal, entre les paraboles de l’Evangile et les dogmes utilitaristes d’une nouvelle religion, celle des marchés financiers: divinités qui flottent au-dessus de nous toute puissantes, ignorant la miséricorde pour les pauvres ou les clandestins. Le Noir se manifeste en tant que Christ réincarné, mêlé aux milliers de pauvres bougres, lesquels vivent un vrai chemin de croix dans leur voyage vers une Europe de plus en plus égoïste, représentée par le cynisme du Blanc, fonctionnaire chargé de l’accueil. L’inversion des rôles – le Blanc devient le Noir et le Noir prend l’identité du Blanc – repropose, au-delà de la couleur de peau, un conflit destiné à se perpétuer tant que la parole de l’Évangile ne sera pas réellement entendue et mise en pratique.
Bruno La Brasca Après des cours chez René Simon et Tania Balachova mes premières rencontres avec la scène d’abord avec la compagnie L’Equipe et la compagnie Daniel postal j’ai fréquenté dans les années 70’ le monde du cinéma (Une fille unique , L’affiche rouge, La chanson de Roland, La barricade du point du jour) Ma passion pour le théâtre m’a rattrapé au début des années 80’ Catherine de Seyne ,Catherine Dasté, Pierre Ascaride, le Centre Textes (pour la dramaturgie italienne contemporaine pour lequel j’ai participé à de nombreuses mise en espace) Wladislaw Znorko, la compagnia Casale…au début du nouveau millénaire avec le Golem Théâtre avec lequel je travaille actuellement (Casablanca 41’, En Fuite, Un Roi sans Divertissement) et des parcours scéniques à paris Sur l’Affaire du collier de la Reine, sur les pas de DANTE à Paris, La Commedia et la naissance du théâtre français… (Bruno La Brasca)
Gaspard Njock Artiste multidisciplinaire né en 1985 au Cameroun dans la ville de Douala, il crée, produit et fait la promotion de spectacles mêlant musique et arts plastiques, en particulier l’opéra et la bande dessinée. Passionné d’arts visuels depuis son enfance, il lit les bandes dessinées franco-belges et commence à peindre des tableaux abstraits dès 1999. Après une brève période autodidacte, il obtient une bourse d’études qui lui permet de se rendre à Rome en 2008. Il y découvre l’opéra et entrevoit un lien étroit entre la musique, le chant et le dessin. Dès lors, il se spécialise dans la recherche sur l’interaction entre l’art lyrique et la bande dessinée. Sa formation en Italie à l’école romaine de la bande dessinée (Scuola Romana dei Fumetti) s’accompagne aussi d’une spécialisation dans l’écriture de spectacles. Il est détenteur d’un diplôme universitaire en sciences et arts du spectacle de l’Université de Rome Sapienza, où il acquiert des compétences pratiques dans le domaine de la dramaturgie musicale, le cinéma et l’histoire de l’art. Il a travaillé en collaboration avec des institutions scolaires en dispensant des cours d’histoire de l’art et de bande dessinée. Actuellement, il poursuit ses recherches à l’UFR de musique et musicologie de l’université Lettres-Sorbonne sur le rapport entre le visuel et le sonore. Gaspard a publié une bande dessinée en Italie, évoquant les grandes inventions de l’illustre humaniste Aldo Manuzio chez Tunué qui traite de l’importance et de la naissance du livre de poche. Il publie aujourd’hui chez Nouveau Monde Graphic (Paris), Un voyage sans retour qui porte un regard alternatif sur le thème des migrations. Gaspard a présenté un nouveau projet de bande dessinée qui aborde les correspondances entre la bande dessinée et la musique : Maria Callas, L’enfance d’une Diva. Sa démarche artistique consiste à démontrer qu’il est possible de traduire graphiquement des perceptions sonores, partant d’une étude structurelle de la musique pour arriver aux analogies insoupçonnables qui la relient aux arts plastiques et à la bande dessinée en particulier.
Franco Gervasio Comme metteur en scène de théâtre, Franco Gervasio a grandi professionnellement au Teatro Stabile de Turin aux côtés de Mario Missiroli, de Dario Fo et de Luca Ronconi. Après sa maîtrise de mise en scène au DAMS de Bologne, où il a étudié avec Umberto Eco, Luigi Squarzina et d’autres personnalités de la culture italienne, il a travaillé à Paris au Théâtre National de Chaillot avec Antoine Vitez. Il a à son actif une centaine de mises en scène de théâtre qui vont des classiques, comme son bien-aimé Molière, avec une œuvre inédite en Italie, à Goldoni, présenté à la biennale de Venise, jusqu’aux classiques grecs dans des théâtres historiques. A Beaubourg il a mis en scène « Orgie » de Pasolini pour le Festival d’automne. Le Festival de Hammamet a produit « Tragedia Popolare » de Mario Missiroli, présenté précédemment à Spolète où il était présent à la fois comme metteur en scène et producteur. Son intérêt particulier pour le théâtre contemporain l’a conduit à travailler avec Marc Perrier, Maricla Boggio, Pietro Favari, Emilio Isgro, Stephan Mac Donald et d’autres auteurs internationaux. Ses textes, en tant qu’auteur, ont été montés au Teatro Stabile de Bologne et dans d’autres théâtres italiens. Ses mises en scène d’opéras lyriques ont été commandées par le Maggio Musicale Florentin, le Teatro Verdi de Trieste, l’Opéra Festival de Copenhague et d’autres théâtres italiens. Il a dirigé des théâtres publics, privés et des festivals. Il a été membre du comité de direction de Teatri Stabili et d’Institutions internationales. Comme artistes plasticien il a exposé à Milan, Istanbul, Dubaï et Rhodes Island. Il a été l’un des soixante-dix artistes choisis pour représenter l’Italie à l’Expo Milan 2015. Il a participé à la Biennale de Vénétie, à celle de Carrare, à des expositions collectives et à des foires d’art en Italie, à New York, à Bâle, Berlin, Shanghaï, Dubaï, Londres, Barcelone, Innsbruck avec ses installations « Landscape Theater », ses sculptures néon « Lightlands », ses peintures « Landscapes » et ses photographies « Urbanscape » : des œuvres inspirées par le paysage de la campagne et le paysage urbain parcouru de nuit, son appareil-photo en main.
Pietro Favari Diplômé en Architecture au Politecnico de Milan. A enseigné au Dams de Bologne « théories et techniques du langage radio-télévisuel ». Professeur à l’Académie d’art dramatique « Silvio d’Amico » Critique théâtral pour de nombreux quotidiens et revues italiens. Nombreuses collaborations à la radio et la télévision italiennes. Principales œuvres théâtrales : Cenerentola in cerca d’autore, Salve regina, Sentimental, Il sofà indiscreto, La lussuria, L’ultimo desiderio, Le nuvole sul divano, La grande sorella, Monsieur Goldoni, Fratelli d’Italia, Museo delle utopie, Cristo Clandestino.
Chers amis et adhérents, en occasion du 700ème anniversaire de la mort de Dante Alighieri, nous sommes heureux de participer à l’organisation du « DanTour de Babel »!! Le 13 septembre, la Librairie Italienne Tour de Babel accueillera un jeu de table géant adapté à la « Comédie » et à la « Vie Nouvelle » de Dante. « Imprévus » et « Chances » guideront les dantetouristes à travers les passions de la Comédie: les vices, les vertus, les péchés, l’extase.
Avec Francesco Forlani, écrivain, auteur du Dantour et animateur et Jean-Charles Vegliante, traducteur de la Comédie (Gallimard).
Dans les rôles d’Imprévu et de Chance : Serena Rispoli et Valeriano Forte.
Deux Dantours de la durée d’une heure: à 19h et 20h15 – Apéritif dantesque entre les deux.
Nous sommes heureux et honorés d’avoir participé à la vidéo « Festa della Repubblica – L’Italia in scena », organisée par l’Ambassade d’Italie en France pour célébrer les 75 ans de la naissance de la République Italienne. https://www.youtube.com/watch?v=F-MO1t5JO2c
A la minute 41.14 vous trouvez le teaser d’une vidéo que nous avons réalisé en hommage à Dante Alighieri et qui sera diffusée le 13 septembre prochain pour le 700ème anniversaire de sa mort.
